赶着出门，忘了当天有国庆庆典彩排，市区好些街道关闭，上车前也没细看贴在挡风镜上的改道通知，结果巴士绕路行驶，下车后得走一公里路，迟了20分钟才抵达滨海湾金沙（Marina Bay Sands）。 

国际拍卖行苏富比（Sotheby’s）庆祝进驻亚洲50周年，陆续在区域各地举办不同类型的拍卖和展览。刚于7月2日在滨海湾金沙会展中心举办的现当代艺术拍卖会，呈现60多件区域和国际艺术家作品， 其中包括新加坡先驱画家张荔英、钟泗滨、刘抗以及第二代画家蔡逸溪的画作，恰逢国庆日即将来临，倒也应时应景。

新加坡收藏家新贵辈出

去年8月，苏富比“暂别”新加坡15年后，重返狮城举办现场拍卖会，地点是丽晶酒店（现已改名为新加坡乌节康莱德酒店，Conrad Singapore Orchard），主打东南亚和国际现当代艺术品。这回移师滨海湾金沙举办的拍卖会，同样是延续去年的拍卖主题，反映了新加坡作为东南亚艺术市场中心的巨大潜力。

1744年创建于伦敦的苏富比，总部设在纽约，1995年在新加坡开设办事处，1996年起每年在新加坡举办两场东南亚艺术拍卖会，2007年后停止在本地举槌，但仍定期举办展览等活动。当时，中国当代艺术行情暴涨，苏富比理所当然选择香港这个亚洲最早的落脚点为“主场”，毕竟这颗东方之珠是亚洲最蓬勃的艺术枢纽，并且有广大的中国市场为腹地。2012年，苏富比在中国设立办事处，直接面向这个全球最大的艺术收藏市场的买家。

近年来，以新加坡为中心的东南亚艺术收藏群体在国际拍卖会上渐受瞩目。苏富比提供的数据显示，从2017年至2022年，出席香港苏富比拍卖会的东南亚收藏家人数增加了四成，到全球各地参与拍卖会的东南亚收藏家更增长了75%。值得一提的是，来自新加坡的收藏家当中，约有三成年龄少于40岁，是每个交易市场都在积极争取的“新贵”阶层。

新加坡起着推动与引流作用

新加坡短期内绝对无法取代香港成为亚洲艺术市场的龙头，然而岛国的独特地理环境、多元文化社会，以及积极引进外来人才和资本的政策，对东南亚艺术市场起着推动和引流的作用。据统计，去年有4000多位身家达3000万美元以上的超高净值人士居住在新加坡，苏富比“回归”新加坡举办以东南亚现当代艺术品为亮点的拍卖会，原因不难明白。

7月2日的拍卖会，除了有收藏家在现场举牌出价之外，身在海外或无法亲临会场的收藏家也透过电话和线上竞拍。主办方安排了逾十位职员，各自以华、粤、英和印尼语接听不同收藏家的电话，虽说是聚焦东南亚艺术品的拍卖会，慧眼识货的是来自四面八方的艺术爱好者。

张荔英与刘抗依然瞩目
 

张荔英的作品《荔枝和桃子》，是她南下马来亚和新加坡定居前，40年代在上海绘制的七幅油画之一。这幅首次亮相拍卖场的张荔英作品，是为纪念身故的首任丈夫而创作，笔触比她早年创作的静物画更为洒脱，并以冷热色系参差对照，为画面注入饱满的情感。这件重头拍品拍出160万新元（附加佣金后为202万新元），是全场最高成交价。

另一位先驱画家刘抗的油画《舂米》，绘于1953年，同年在新加坡英国文化协会举办的《峇厘画展：陈忠瑞、陈文希、钟泗滨、刘抗》首次展出，先后被两位收藏家买下。这幅以峇厘女子为题材的重要作品，以55万新元（附加佣金后为69万8500新元），刷新画家个人拍卖纪录。

最让我惊艳的是新加坡当代艺术家李绫瑄（Jane Lee）的作品《熔化VII》，这幅以亚克力、凝胶和玻璃纤维创作的“非一般”画作，完美诠释了艺术家“跳出画布”的艺术诉求。李绫瑄在2000年代中期从时尚界转身进入艺坛，致力于探索全新的创作手法和素材，在《熔化》系列中尝试把颜料抛掷、滴落、旋转、刮擦和脱曳，在画布上堆叠出独特的纹理、动态和糖果般让人垂涎的色彩，对媒介与材料的驾驭堪称精妙纯熟，玩味之余更充满开创性。这件创作于2017年的作品拍出15万新元（附加佣金后为19万500新元）的佳绩，可喜可贺。

这场拍卖会不仅网罗了Fernando Botero、Damien Hirst、草间弥生、朱德群、刘国松、朱铭、吴冠中、刘野、Jean-Michel Basquiat、Affandi、I Nyoman Masriadi、Hendra Gunawan、黎谱、梅忠恕等国际和区域名家作品，主办方还特别聚焦女性艺术家，除了李绫瑄之外，Christine Ah Tjoe（印尼）和金津景（日本）是重点推介的70及80后艺术家。

长约两个半小时的拍卖会，看到了多元艺术风格和文化语境，混杂中磨合出一套世界观，主办方确实选对城市了。
 

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