执导过Rocky外传“Creed”及两部“Black Panther”的美国黑人导演Ryan Coogler操刀超自然恐怖新作“Sinners”，开出红盘好评。

IMDb平均7.9分，烂番茄影评人97%新鲜度、观众96%，豆瓣7.7分。

电影耗资9000万美元，至今斩获3.5亿票房（电影仍未下画），可说叫好叫座。

黑人孪生兄弟衣锦还乡

故事说1932年，黑人孪生兄弟Smoke和Stake在芝加哥黑道混了几年，回到密西西比州克拉克斯代尔的家乡，用偷来的钱买了一间锯木厂，改造成只服务当地黑人的歌舞娱乐场所。

开幕当晚，门庭若市，在动人的表演者歌声与蓝调琴曲中，黑人社群难得抛开日间辛劳，尽兴欢歌畅舞。

此时3个白人循乐声而至，但Smoke婉拒他们加入。

没想到的是，那3人原来竟是吸血鬼，在逐一感染这批黑人社群后，与人类幸存者展开一场人鬼大战。

吸血鬼最终被歼灭，人类死伤惨重，只剩Smoke与他的表弟Sammie存活，但Smoke却还得面对前来杀他们的锯木厂前主人。

熊熊火光魔幻视听飨宴

本片前部分实为一部剧情片类型的年代戏，详细描述各角色的性格行为，也让Sammie表弟一展才华，为后续蓝调音乐开启多重空间并引来邪恶力量觊觎铺陈。

孪生兄弟由Michael B. Jordan一人分饰二角，一开始以帽子款式和颜色区分，剧情开展后，Smoke和Stake的性格差异愈趋明显，在Michael B. Jordan恰如其分的演出下，即使摘掉帽子亦不难分辨谁是兄长谁是弟。

片中两场“大型歌舞秀”为影片增添特色，其一是表弟Sammie弹琴歌唱，蓝调灵魂纵横绕梁，仿佛开启宇宙时空之门，古今中外民族歌舞如真似幻浮现眼前。

音乐就是无需言语，却能贯彻人心的语言。

从屋檐下的歌舞厅，至星空下的宽草原，熊熊火光中满天神佛，群魔乱舞。

美国黑人的舞台，却出现曼舞京剧伶人和翻滚跳跃的孙悟空，这是一场极具魔幻感的视听飨宴，很high，很fly。

另一幕则是吸血鬼们大合唱，歌声虽尚算动人，但珠玉在前，又少了眩目摄人的视觉激荡，效果欠佳，重点是一群吸血鬼唱歌，难掩莫名滑稽感。

吸血鬼团打架很不在行

剧情从叙事转恐怖，“Sinners”前后基调转变，让人想起1996年的“From Dusk till Dawn”，不过“Sinners”或许过于重视隐喻，以至片中吸血鬼露出真面目后的情节，只属一般吸血鬼+丧尸题材电影常见操作，恐怖感不足，新意也不足，挂羊头卖狗肉意图太显著。

吸血鬼被设定了没邀请不得进门的规则，或许涵盖类似于当年白人场所“华人与狗不得入内”的讽刺，但无法破门而入的吸血鬼，只要拒诸门外就能暂保屋内平安，无疑大大削弱了压迫感。

人鬼大战那场戏，离开歌舞厅回家的黑人社群都被变成打不死的吸血鬼，鬼数众多，而人类应战的只有Smoke、Sammie、老演奏家和3个人妻，之中真正有战力的唯独Smoke，人鬼阵营明显实力悬殊。

即便如此，人类还是硬带着光环，打出毫无说服力的“漂亮一战”，原来这群吸血鬼属于文工团，唱歌跳舞在行，打架完全不行。

最后一整批活生生被朝阳当街晒死，可说是大群明知自己不能晒到太阳的吸血鬼最窝囊的团灭死法。

被欺压的命运能否脱离

吸血鬼在本片的意义，确实不仅仅是吸血怪物而已，亦不代表那些因割韭菜而常被称为吸血鬼的资本家。

它代表的是一种超越种族的意识，被压迫民族的自由升华。

带头的吸血鬼是爱尔兰人，19世纪大量爱尔兰人迁徙至美国，引起当地白人不满，在美国的爱尔兰人就经历了长年被打压的不堪时期。

被同化成吸血鬼的夫妇，是恶名昭彰的三K党员，爱尔兰吸血鬼以行动证明，被欺压的民族能够翻身，并凌驾于美国本土白人之上。

他们之后被蓝调乐声吸引并非偶然，是继续同化以获得更大成功的必经之路。

美国黑人身而为人，却长期遭压迫，只有转变成吸血鬼，才能脱离，获得自由。

但这自由的代价不菲，拥有永生肉体，却永远失去灵魂，不再为人。

这还能叫自由吗？或许所谓脱离苦难的方法，根本就不存在。

种族歧视的锯木厂前主人因看不爽黑人也能尽情欢乐，隔天带来一票白人，想杀尽黑人兄弟和他的社群。

Smoke成功反杀对方，虽收成了反抗的果实，但最终同归于尽，再次印证被欺压的民族始终逃不出困境的命运。

以恐怖片包装种族与阶级议题，是同为美国黑人导演的Jordan Peele的拿手好戏，他执导的“Get Out”、“Us”、“Nope”，皆有不错回响——“Get Out”曾获得奥斯卡最佳原创剧本奖，但“Nope”似乎就有点曲高和寡。

接下来这两位导演还会不会继续往这路线前进，相同的梗能不能再虏获人心，老话一句：拭目以待。